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中央歌剧院大型原创歌剧《红军不怕远征难》 [已结束]

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中央歌剧院大型原创歌剧《红军不怕远征难》
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基本信息

2016.10.19 - 2016.10.20

天桥艺术中心-大剧场

以演出现场为准

以场馆规定为准

a)演出详情仅供参考,具体信息以现场为准;
b)本场演出身高1.2米以下儿童谢绝入场;
c)演出票品具有唯一性、时效性等特殊属性,如非活动变更、活动取消、票品错误的原因外,不提供退换票品服务,购票时请务必仔细核对并审慎下单。

购票公告

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演出详情

温馨提示:

1. 本场演出身高1.2米以下儿童谢绝入场。

2. 观众需持演出票对号入座,禁止跨层入场。

3. 演出票一经售出,不退不换,请妥善保管演出票,遗失不补。(因不可抗力因素导致演出取消或延期除外)


1-演出团体 中央歌剧院

历史沿革。中央歌剧院是隶属于文化部的国家歌剧院,成立于1952年。在革命圣地延安组建的中央管弦乐团和鲁艺文工团,是其前身。1943年在延安创作演出秧歌剧《兄妹开荒》,1945年在延安演出民族歌剧《白毛女》。中央歌剧院见证了历史的变迁。时至今日,在中国及亚太地区是最具规模实力的歌剧院,代表国家的歌剧艺术水准,是我国表演艺术的最高殿堂。

团队实力雄厚。剧院所属的歌剧团、合唱团、交响乐团、舞台美术设计制作中心和舞美工厂等,聚集着一大批国内外颇具实力和影响力的歌唱家、演奏家、作曲家、指挥家、导演、剧作家及舞台美术家。历任院长有李伯钊、周巍峙、卢肃、赵沨、马可、李凌、刘莲池、王世光、陈燮阳、刘锡津、俞峰等。现由党委书记袁平主持工作,班子成员有著名小提琴演奏家、副院长刘云志,副院长鞠雄志、杨雄。

艺术成果丰硕。春秋更替,岁月如歌。回首60多年的发展历程,留下了一道道闪光的足迹:创编了一大批优秀剧(节)目,曾荣获全国“五个一工程奖”,“国家舞台艺术精品工程奖”,文化部文华大奖、文华新剧目奖、文华表演奖等100多项国家级大奖。剧院在金砖国家领导人峰会、博鳌亚洲论坛、APEC峰会等重要外事活动中出色完成演出任务,为国家赢得了荣誉。剧院先后在中国首演、推出并保留了一批世界歌剧经典剧目,主要有《图兰朵》《茶花女》《蝴蝶夫人》《卡门》《艺术家生涯》《弄臣》《费加罗的婚礼》《乡村骑士》《塞维利亚理发师》《丑角》《霍夫曼的故事》《伊斯国王》《蝙蝠》《汤豪塞》《女武神》《费德里奥》《齐格弗里德》《众神的黄昏》《托斯卡》等;积累并创作了一批中国歌剧作品,如《白毛女》《刘胡兰》《草原之歌》《第一百个新娘》《马可•波罗》《霸王别姬》《山林之梦》《红帮裁缝》《北川兰辉》《我的母亲叫太行》等。是让观众最早认识了解上演世界经典歌剧,让观众喜爱并追捧中国歌剧的艺术院团。

演出国际化。剧院一直保持其国际性、引领性、开放性特点,长期代表国家活跃在国际艺术交流舞台上,曾先后前往意大利、法国、芬兰、美国、日本、印度尼西亚、叙利亚、阿尔及利亚、瑞士等国家演出中外歌剧。普契尼经典歌剧《图兰朵》,自剧院1989年引进到国内以来,已成为剧院重要的保留剧目。剧院版《图兰朵》诠释的是有感动、有热情、有信念的故事,其中包含了中国的元素和中国的文化。作为剧院的代表作先后在开罗、大马士革、罗马及普契尼故乡塔湖等地成功演绎,得到了包括普契尼专家和业内外人士的一致赞誉。2016年4月,剧院赴匈牙利“布达佩斯之春艺术节”演出,获得巨大成功和高度赞誉,受到文化部领导、我国驻匈大使和匈牙利艺术节组委会主席的高度评价。下半年,剧院将赴瑞士演出,继续在国际舞台上,让观众欣赏到《图兰朵》的精湛艺术,在跌宕起伏的故事情节中,揭开东方大国的神秘面纱。

艺术多元化。国运昌,文运兴。中华民族的伟大复兴必将伴随着文化艺术的伟大复兴。在艺术发展的道路上,剧院的演出形式日益丰富,除保留完整版的歌剧演出外,创意性的歌剧音乐会、情景歌剧音乐会,也得到广大观众的认可和好评。从歌剧到交响音乐会再到合唱音乐会,剧院艺术家们都在不断推陈出新,使观众更容易接受和喜爱高雅艺术。2016年5月剧院以普契尼经典歌剧《蝴蝶夫人》参演“国家大剧院歌剧节”;同月,赴武汉成功举办“2016•琴台歌剧周”,以歌剧音乐会的形式成功演绎《图兰朵》《蝴蝶夫人》《托斯卡》和《白毛女》四部歌剧,在武汉掀起歌剧热的狂潮,引爆了观众对歌剧艺术的渴求。剧院每年在国内演出不下百场,足迹遍及祖国的大江南北。从文化惠民公益演出到乡村、工厂开展深扎活动,从高雅艺术进校园到国际艺术节,艺术家们从祖国的最北端到最南端,从东部沿海到西部高原,不论在祖国的哪个角落始终代表着国家队的形象,深入一线,为民演出。用音乐传递爱、希望和梦想。 在庆祝中国共产党成立95周年的大型活动中,剧院参加了在人民大会堂举办的《信念永恒》——建党95周年音乐会;参加了中央电视台承办的《庆祝中国共产党成立九十五周年电视文艺特别节目——伟大的旗帜》的节目录制;承办了文化部的《红旗飘扬,歌声嘹亮》——纪念中国共产党成立95周年群众歌咏大会。为党献礼,为祖国的繁荣与昌盛纵情歌唱。

春风化雨,人和景明。剧院坚持以“出精品、出人才、出效益”为办院宗旨,“深入生活、扎根人民”,组织开展各类深扎活动,仅2016年就深入黎川、遵义、吉林、玉树等地的乡村、学校、敬老院等开展一系列的演出及结对帮扶活动,让高雅艺术深深扎根于现实生活和人民群众沃土之中,把最好的丰富的艺术作品奉献给人民。中央歌剧院是一个和谐温馨、积极向上和能打胜仗的坚强集体,聚在一起是“一团火”,分散开来是“满天星”。每个人都在不断地发光发热,连成片的星星之火可以燎原,并迸发出绚丽的色彩,照亮那些不曾相识相知的人,并创造出每一个值得纪念的瞬间和回忆。

“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。”深耕60余载,岁月的足迹清晰地记载着剧院一幕幕闪光的历史。从历届院领导苦心创建剧院品牌,到今天整个团队的共同努力,以接力担当精神代代相传。未来几年,剧院将建成属于歌剧人自己的大剧场,实现几代歌剧人的夙愿和梦想,为剧院未来发展奠定坚实的基础。走过60多年,剧院将继续坚持崇高的艺术理想和高度的文化自信,栉风沐雨创新求变,立足高原勇攀高峰,不断再创艺术辉煌,走向中央歌剧院更加美好的明天……


2-领导寄语

中央歌剧院走过60多年辉煌发展历程,是我国传播交流歌剧表演艺术的最高殿堂。从最早引进西方歌剧艺术并在中国发展壮大,到今天创作大量具有中国传统文化的民族歌剧,创造了歌剧在中国发展史上的辉煌业绩,为中国乃至世界歌剧艺术的普及推广做出了卓越贡献,成为中国及亚太地区最具规模最有影响力的歌剧院。

不辜负时代召唤、不辜负人民期待。文艺是时代前进的号角,最能代表时代风貌和引领时代风尚。文艺的作用不可替代,文艺工作者大有可为。习总书记在文艺工作座谈会上讲话,为新时代中国文艺发展指明了方向。我院演职员工深刻感到,文艺工作者不仅要注重艺术水准的提高,更要关注自身高尚品德和职业操守的养成,牢记人民重托、文化担当和社会责任,自觉投身艺术实践,用真诚面对艺术、面对人民;精益求精搞创作,用优秀作品回报沃土、回馈人民。

推精品出人才创效益,是我们永远的追求。人才是事业之基。作为国家艺术院团,我院可谓藏龙卧虎,人才辈出。从默默为艺术奉献终身的老艺术家到留学归来并进行严格选拔的青年演员,都是剧院的中流砥柱、中坚力量。人才决定剧院发展的明天。在剧院长期坚持上演世界经典歌剧的同时,紧随时代发展,以现实题材为背景创作了一系列中国原创歌剧,这些述说情感的故事,鼓舞人心,感动大众,并得到社会的关注和认可。但我深知现在的艺术作品还不能作为经典代代相传,这需要艺术家们不断地去探索去努力,真正创作出直击灵魂、引人入胜,有筋骨、有温度、有灵魂的高峰作品。这才是剧院需要增强的核心竞争力!

崇艺尚德担使命,激发筑梦中国的文艺力量。慰问演出、艺术采风、体验生活、结对帮扶┈┈剧院以“深入生活、扎根人民”为主题的实践活动,在全国广泛开展。全院演职员工深入群众,吸收营养,践行习总书记在文艺工作座谈会上提出的为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀的要求。我始终相信文艺是铸造灵魂的工程,文艺工作者是塑造灵魂的工程师。好的文艺作品就像迎面扑来的清风、从天而降的细雨、阳光下跳动的精灵,能够启迪思想、温润心灵,是漆黑夜晚中最闪烁的星星。

雄关漫道真如铁,而今迈步从头越。剧院要实现在国际舞台上讲好中国故事,树立文化自信,让世界人民了解中国传统文化,感受人文精神,正面临难得的战略机遇期,我们要抓住机遇,乘势而上,再创佳绩。我知道这条路崎岖坎坷,但信念却因崎岖而变得更加坚定美好。只要每位歌剧人紧紧地手拉手、心连心,就能让剧院在世界舞台上占有一席之地;只要我们怀揣强烈的使命感责任感荣誉感,就能实现剧院辉煌而灿烂的明天。让我们携手一起为歌剧事业的发展谱写时代最绚丽的篇章!

传递正能量,风好正扬帆。一个伟大时代的来临,往往以文艺为发端。我们有理由相信,这个风云际会、气象万千的壮阔时代,会成为文艺创作的黄金时代;我们有理由期待,文艺工作者们不停地超越自我、不断地攀登高峰,以无愧于时代的优秀作品,为实现“两个一百年”奋斗目标和中华民族伟大复兴的中国梦,提供强大的价值引导力、文化凝聚力和精神推动力。

衷心感谢您的光临,让我们共祝演出成功!

——中央歌剧院党委书记  袁平


3-主创人员

出品人:袁平

监制:刘云志  鞠雄志  杨雄

演出统筹:钟鸣达  郭浩  毕国祥  李宾

作曲:雷蕾

编剧:胡绍祥

指挥:杨洋

导演:陈燕民

执行导演:施晶芙

舞美设计:李宾 郑玉龙

演出团体:中央歌剧院歌剧团

中央歌剧院合唱团

中央歌剧院交响乐团

中央歌剧院舞台美术设计制作中心


4-故事梗概

秋雨绵绵,撤离中央苏区的红军战士们走边向路边的父老乡亲们挥手告别。赤卫队员苗花向当连长的丈夫王勇提出参军要求,王勇说她有身孕不能参军。卫生队长方瑶将吃奶孩子托付给老乡,又万般不舍。留下养伤的红军战士向陈师长提出跟着队伍走。陈师长鼓励他们坚持敌后斗争,等待战友胜利归来。在依依不舍中,红军队伍越走越远。

中央红军接连突破三道封锁线,在湘江边遭遇强敌。陈师长和警卫员从尸体堆中站起,正准备撤离时被敌人包围。敌军官威逼利诱,陈师长扯断自己肠子壮烈牺牲。方瑶和苗花上来寻找伤员。方瑶见到被敌人砍去脑袋的丈夫悲痛欲绝。苗花找到负伤的王勇,表示要带着燃烧的记忆和腹中的娃儿走到底。遵义城内,王勇和他的连队在和老百姓搞军民联欢,李政委来告诉大家,中央召开政治局扩大会议,增选毛泽东为政治局常委,结束了左倾路线在中央的统治。战士们欢欣鼓舞,不少青年人纷纷参加红军。敌机来轰炸,杨团长命令集合队伍准备出发。

王勇率领部队急行军占领娄山关,眼看敌人要摸上来,战士石虎翻过石崖去掩护老乡。击退敌人后,老乡抱着身负重伤的石虎的上来。苗花和卫生队赶来,石虎将一块银元交给苗花作为党费。她抱着牺牲的石虎唱起家乡的山歌。大渡河两岸,暴雨瓢泼,王勇率领头戴斗笠的队伍,在彝民向导的带领下快速行军,抢在敌人前面赶到泸定桥。十三根铁索横在百米宽的河面上,李政委和杨团长临阵动员,王勇率领21名勇士在敌人的炮火中冲过铁索桥,在踏上桥头堡的那一刻,王勇中弹牺牲。

红军将士翻越大雪纷飞的夹金山。炊事班长老郭用雪水熬辣椒汤为战士们取暖。天黑下来,找不到柴火,老郭用棉大衣里的棉花继续烧火。他坐下来抽烟袋等候,想起家乡的老伴。天亮后队伍上来,已经牺牲的老郭早已变成一个雪人,唯有头顶上的红星在闪耀。草地风雨夜,在一座用油布搭成的简易窝棚里,苗花正在生产。一夜过去,雨过天晴,苗花终于生下孩子,她给孩子起名叫红娃。战士们抬着她和孩子,高唱战歌,向草地的尽头出发。

1936年10月,红一、红二、红四方面军在甘肃会宁胜利会师,长征宣告结束。战士们挥舞三大主力旗帜,唱起大会师之歌。


5-主创的话

作曲的话

童年经常听长征的故事,红军就是我心目中的英雄。一直喜欢盛唐边塞诗,英雄情节没有改变,崇尚军旅生涯,只是此生无缘。但今天有机会参加纪念长征胜利八十周年的歌剧创作,有机会和红军英雄们“同行”,也是圆了童年的梦。

还有比长征更难的行程吗?没有了!我常问自己,如果身临其境,能坚持到生命的最后一刻吗?能坚持走到陕北吗?真的不敢说“能”!只有红军创造了奇迹,用壮举震撼了世界,他们是真英雄!

音乐是抒发感情最好的手段之一,怀着敬仰的心情,跟着陈龙湘、王勇、苗花、老郭等,这些剧中人踏上两万五千里的征途,从瑞金到陕北,一路体验着他们的情感、信仰和奉献。他们没有看到最终的胜利,但都是真正的胜利者!

音乐从心底流淌,被净化的心灵和他们共同呼吸,共同歌唱,把奉献作为自己的生命目标,一种使命感油然而生。

珍惜今天的一切吧,这是他们用鲜血和生命换来的。

剧中,黎明的草地上,卫生队长方瑶抱起新生的婴儿,唱道:“我们今天的牺牲,就是为了明天的他们!”谁能不被这种精神感动?

是的,今天轮到我们了,我们将对民族的未来怎样去说,如何去做呢?

——国家一级作曲  雷蕾


编剧的话

记得我10岁那年得到一本《毛主席诗词选》,用了不到20天全部背了下来,从此毛主席的诗词,其中包括《七律•长征》,深深印在了我的脑海。没有想到50年后,我会和长征结缘,为创作《红军不怕远征难》这部歌剧,开始了文学创作生涯的一段长征。

长征是人类历史上的伟大奇迹。我们知道,长征途中,光中央红军就进行了380余次战斗,攻占700多座县城,牺牲了营以上干部多达430余人,共击溃国民党数百个团的围追堵截,其间经过11个省,翻越18座大山,跨过24条大河,闯过了荒无人烟、堪称死亡地带的雪山草地,行程二万五千里,于1935年10月到达陕北,与陕北红军胜利会师。1936年10月,红二、四方面军到达甘肃会宁地区,同中央红军会师。红军三大主力会师,标志着长征的胜利结束。

长征胜利后产生了大量的文艺作品,比较著名的有毛主席《十六字令三首》、《忆秦娥•娄山关》、《七律•长征》、《清平乐•六盘山》、《沁园春•雪》,美国记者埃德加•斯诺的《西行漫记》,丁玲主编的《红军长征记》,李伯钊的歌剧《长征》,陈其通的话剧《万水千山》,王愿坚的短篇小说集《普通劳动者》,丁善德的《长征交响曲》,肖华的《长征组歌》,魏巍的《地球的红飘带》,美国作家索尔兹伯里的《长征:前所未闻的故事》等。从这些作品中,我们看到了一支具有崇高理想、坚强意志、无坚不摧、无往不胜的人民军队,看到了一群代表中国和人类希望的人,看到了中国共产党人在血与火中的涅槃。

可以说,创作《红军不怕远征难》这部歌剧,是站在巨人肩膀上进行的一次艰难笔耕,同时也是一次灵魂上的洗礼。长征是中国历史和中国革命的伟大史诗,这部史诗是中国共产党领导工农红军用鲜血、生命,用崇高的理想信念和百折不挠的精神意志集体撰写的。用歌剧形式来表现这部史诗,非常具有挑战性。首先要对长征精神有正确和深刻的认识,其次要熟悉长征历史,最后要选准素材,确立主题,结构剧情,塑造人物,完成剧本创作。

我深知以自己软弱的手臂是难以驾驭这一伟大事件的,但我是以无比崇敬的心情和饱满的热情投入到创作中的。我在浩如烟海的资料中找到了所需要的素材,确立了革命理想高于天的英雄主题,结构了四幕七场的剧情,在全景式展现红军长征悲壮历程的同时,重点刻画了陈龙湘、石虎、王勇、老郭、苗花等英雄人物,这里面有红军师长,有连长,有炊事班长,有普通战士,还有在红军队伍里成长起来的赤卫队员。我对长征中那些惊心动魄的战斗、英勇献身的伟大战士进行了再现和讴歌,突出地辉映出崇高的悲剧精神。我们的英雄虽然一个个倒在了长征路上,但他们的精神永存,成为中华民族宝贵的精神财富。长征创造了人类奇迹,长征精神将激励我们在实现中国梦的伟大征程中,创造新的人类奇迹。

正如索尔兹伯里所说:“如果你想了解当代中国、中国革命和中国共产党,你就得回到长征这个关键年代中去。因为这个党和红军是在经历了那一场严峻考验之后成长壮大起来的。今天,这支力量又领导着中国现代化进程,而这个进程具有世界意义。”

我想说的是,如果你想了解长征,想知道中国革命为什么能够成功,想让自己感动一回,就请在红军长征胜利80周年之际,走进天桥演艺中心,来欣赏中央歌剧院的艺术家们倾情奉献的大型史诗歌剧《红军不怕远征难》。我相信,这绝对是一次宝贵的灵魂洗礼,一次难得的视听享受,一次给人以震撼、思考和启迪的艺术之旅。

——国家一级编剧   胡绍祥


导演的话

在我的经历中,让我最难以忘怀的就是1990年初,有幸跟随一位红二方面军的老战士,重走了一次贵州境内的长征路。在黔中深山里布满鹅卵石的干河滩上,老将军拄着一根手杖,一路蹒跚,一路絮语。他说的最多的一句话,就是他太幸运了。这话听了无数遍之后,我突然悟出了这句话中的深意。他之所以说自己幸运,是因为他还活着,而他的幸运,是无数战友用他们的牺牲换来的,而战友们之所以面对牺牲生命却始终英勇无畏,是因为他们心中的理想,为了实现理想,敢于牺牲生命。于是在我脑海里一个概念逐渐清晰了,长征,就是一个为了实现革命理想,不惜牺牲宝贵生命,直到取得最后胜利的过程。当时我就在想,此生如果能有机会创作一部长征题材的作品,将是我一生的幸运。

这个机会终于来了。感谢中央歌剧院的领导,给了我执导《红军不怕远征难》这部歌剧的机会。这在我的创作生涯中,将是一次难忘的创作经历。我想奉献给观众的,就是通过舞台上那一幕幕壮烈的、英勇的、默默的牺牲,讴歌先烈们“革命理想高于天”的伟大情怀,让今天享受着长征胜利果实的孩子们了解,长征不仅仅是他们词典里的一个词汇,还是一种足以惊天地、泣鬼神、驱邪恶、转乾坤的巨大精神力量。今天的中国需要这种力量,今天的人们需要这种力量,她能够使我们抖擞精神,并肩携手,继承先烈们的遗志,实现伟大民族复兴的中国梦!

让我感到幸运的,是有幸与《红军》剧组里这群国内目前顶尖艺术家的合作。他们对红军的热爱,对人民的热爱,对艺术的挚爱,每时每刻都在深深打动着我。我期盼着通过我们的精诚合作,把《红军》这部剧打造成为一部动人心魄、感人肺腑、发人深思、引人入胜的艺术精品。我们一起努力!

——国家一级导演  陈燕民


6-作曲 雷蕾

雷蕾,女,中国东方演艺集团艺术指导委员会主任,国家一级作曲。第八、九届全国政协委员,第十届、十一届、十二届全国政协常委、中国音乐家协会理事、中国音乐著作权协会副主席、中国轻音乐协会副会长。享有国务院政府津贴专家。

创作了近二十部电影音乐、一百余部中长篇电视剧音乐,其中《四世同堂》、《便衣警察》、《渴望》、《编辑部的故事》、《上海一家人》,《家有儿女》,《湄公河大案》等影视歌曲以及艺术歌曲、歌剧咏叹调《今宵岳阳楼》、《越王剑》、《雨越下越猛》、《卡拉、你在哪里》等产生了广泛的社会影响。  

先后受国家大剧院、中央歌剧院、北大歌剧研究院邀请,担任了《西施》、《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》、《武则天》及《红军不怕远征难》等大型原创歌剧的作曲,均成功公演。其中歌剧《赵氏孤儿》于2012年3月在香港巡演。歌剧《冰山上的来客》于2015年在全国七省、市、自治区巡演。

曾获全国电视“飞天奖—优秀音乐奖”、公安部“金盾奖—最佳作曲奖”、“新时期十年金曲榜首”、“建国四十周年‘令人难忘的歌’优秀作品奖”、第二届“当代青年最喜爱的歌一等奖”、“首届影视歌曲大奖赛第一名”等国内数十项音乐歌曲创作大奖。

多次担任中宣部“五个一工程”歌曲特邀专家评委,“华表奖”、“金鸡奖” “金钟奖”、“中央电视台青歌赛”等专家评委及哈萨克斯坦《亚洲之声》通俗歌手比赛国际评委。

1994年国务院授予“全国民族团结进步模范”称号。2002年入选“全国电视工作者百佳”及“北京市电视艺术家十佳”。

2008在中国文联主办的改革开放三十年电视剧音乐表彰活动中入选十位优秀作曲家。四首歌曲入选“改革开放三十年优秀影视歌曲”。


7-编剧 胡绍祥

大学本科学历,国家一级编剧,编审,中国作家协会会员,中国广播电视协会电视剧编剧工作委员会会员。

1982年2月至1989年7月,在北京市成人教育局机关、研究所、考试办公室工作,历任科员、副主任科员、主任科员,在专业职务上由实习研究员晋升为助理研究员,在社会职务上担任北京市青年联合会教育组组长。

1989年7月至1997年1月,在国家劳动部中国职工教育和职业培训协会、职业技能鉴定指导中心工作,1991年担任协会职工教育理论研究部副主任,1993年起担任协会主办的《中国培训》杂志常务副社长兼常务副主编,1995年起担任劳动部职业技能鉴定指导中心综合处处长。1994年在专业职务上由助理研究员晋升为副研究员;1997年1月至2009年6月,在文化部文化艺术人才中心工作,担任考评展演部主任和中国京剧杂志社副主编;2009年7月调中央歌剧院。2008年加入中国作家协会,同年参加中国文联组织的2008年正高级职称评审,被评为编审;2014年被评为一级编剧。

在文化部文化艺术人才中心工作期间,直接负责编写和组织编写的图书、教材、大纲等有数十种,主要有:《对台文化交流必读》《中国著名艺术表演团体》《西部文化发展论坛》《中国边疆文化》《文化部直属艺术表演团体艺术专业人员应聘资格考评大纲》《文化行业考试专用教材——古汉语》《文化行业考试专用教材——文化艺术英语》《形象设计基础教程》《形象设计操作技能》《文化艺术英语语法》《文化部人事工作手册》《文化行业职业标准开发技术规程》《文化行业职业资格培训教材编写技术规范》和《文化行业职业技能鉴定题库开发技术规范》,以及《歌唱演员国家职业标准》《钢琴演奏员国家职业标准》等十几种由文化部、人力资源保障部联合颁发的国家职业标准。

从1982年起,开始从事文学创作活动,先后出版长篇小说《血祭太阳神》《北京隔离区》《诱惑》《女子戏班》《爱你无悔》《错乱》等6部长篇小说,人物传记《才华横溢的百名世界文坛巨匠》,古典文学译著《三国志故事选》;音像教材《国粹京剧》;影视剧有38集电视连续剧《女子戏班》(央视8套黄金剧场首播)、35集电视连续剧《良心无悔》(安徽卫视首播,贵州卫视以及山东、河北、黑龙江、吉林、深圳等电视台影视频道播出)、60集轻喜剧《大众古玩店》(北京电视台首播),33集电视剧《穷孩子富孩子》(山东电视台首播),28集电视剧《青春不言败》(深圳电视台首播),电影《非常真情》《我的童年我做主》《使命》;与中央歌剧院俞峰院长合作创作歌剧《辛亥风云》《鄞地九歌》《红帮裁缝》《北川兰辉》《我的母亲叫太行》等。其中,《国粹京剧》获第三届中国出版政府奖;《红帮裁缝》获中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。


8-指挥 杨洋

杨洋生于音乐世家,自幼学习钢琴,师从钢琴教育家李其芳教授。后随徐新、吴玲芬教授学习指挥,并以优异成绩考入中央音乐学院指挥系,师从著名指挥家俞峰教授。

2006年11月,在希腊举行的迪米特里•米特罗普洛斯国际指挥大赛中,杨洋以出色的表现和无可争议的优势一举夺得第一名,成为在这项顶级国际大赛中首位获此殊荣的中国指挥。

作为中国最活跃的指挥家之一,杨洋与国内所有主流乐团及歌剧院均保持着密切的合作关系。同时在包括德国德意志交响乐团、科隆爱乐乐团、斯图加特爱乐乐团、莱茵国立爱乐乐团、新布兰登堡爱乐乐团;意大利罗马交响乐团、维罗纳歌剧院、都灵皇家歌剧院;法国嘎纳交响乐团、波尔多交响乐团;西班牙瓦伦西亚交响乐团;希腊交响乐团、雅典室内乐团;韩国仁川爱乐乐团等在内的国外众多乐团也成功的留下了他的足迹。世界著名大提琴家林•哈雷尔、阿尔本•格哈德、王健、娜塔莉娅•古特曼;小提琴家马克西姆•文格洛夫、吉东•克雷默、宓多里、莎拉•张、奥古斯汀•杜梅、雷纳德•卡皮松、林昭亮;钢琴家加里•格拉夫曼、朗朗、巴瑞•道格拉斯、让•伊夫•蒂博戴、大卫•弗雷、白建宇、木村峻•帕克;女高音曹秀美;单簧管演奏家萨宾娜•迈耶、温泽尔•福克斯;圆号演奏家拉多万•弗拉科维奇、斯蒂凡•多尔等都与他有过精诚的合作。

由于指挥大师余隆的慧眼独具,杨洋于1998年第一届北京国际音乐节上成功的开始了他的职业指挥生涯,并连续八届在北京国际音乐节上执棒歌剧与音乐会。2000年-2005年任中国爱乐乐团助理指挥。2006年赴韩国参加由指挥大师郑明勋主持的大师班。2009年,他参与并主持组建了杭州爱乐乐团。

自2009年至今,杨洋已率领杭州爱乐乐团出色的完成了七个音乐季演出,并成功的在德国麦克伦伯格音乐节、石荷州音乐节、意大利拉维罗音乐节、艾美利亚音乐节、陶尔米纳音乐节、斯洛伐克卢布尔雅那音乐节等欧洲著名音乐节登台亮相,并远赴俄罗斯及爱沙尼亚巡演,赢得了欧洲观众的喝彩及国内外业界的高度评价与关注。

作为曲目广泛的交响乐指挥,杨洋无疑是当代中国最出色的指挥家之一。近年来他也频频涉猎歌剧领域,普契尼《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》;威尔第《茶花女》;比才《卡门》;马斯卡尼《乡村骑士》;列昂卡瓦洛《丑角》;郭文景《夜宴》《狂人日记》等中外歌剧的成功演绎更彰显出他在歌剧方面的过人才华。这其中尤以2014年8月他执棒杭州爱乐乐团与意大利歌唱家在西西里联合演出的《乡村骑士》和《丑角》最为引人注目。

杨洋现任中央歌剧院音乐总监、首席指挥;中国爱乐乐团常任指挥;杭州爱乐乐团艺术总监、首席指挥。


9-导演 陈燕民

陈燕民,1954年生,北京广播电视台网络视听节目调查研究中心导演(原北京电视艺术中心),国家一级导演,中国电视剧导演工作委员会副会长。

主要电影作品:《黑楼孤魂》(编剧),《别无选择》(编剧),《恶狼与天使》(编剧)。

主要电视剧作品:《住别墅的女人》(改编、导演),《空港塔台》(改编、导演),《家家有本难念的经》(改编、导演),《追逐墨尔本》(编剧、导演),《人虫》《人虫续集》(编剧、导演),《黑血》(编剧、导演),《众里寻她千百度》(改编、导演),《人生几度秋凉》(编剧、导演),《无字碑歌》(编剧、导演),《守候幸福》(编剧、导演),《宽恕》(改编、导演),《谍变1939》(改编、导演),《经营婚姻》(改编、导演),《感动生命》(编剧、导演),《良心》(编剧、导演)。


10-执行导演 施晶芙

施晶芙,中央歌剧院青年导演,中国戏剧家协会会员,是中国目前最年轻的歌剧导演。2009年7月毕业于中央戏剧学院导演系本科。在校期间导演过话剧《欲望号街车》《渴求》等。

2010年进入中央歌剧院。入院以后至今,作为助理导演参与排演了歌剧《蝙蝠》《白毛女》《汤豪塞》《波希米亚人》《女武神》《齐格弗里德》《众神的黄昏》《图兰朵》《游吟诗人》《热瓦普恋歌》《货郎与小姐》《北川兰辉》《山林之梦》《鄞地九歌》《辛亥风云》等多部作品。

个人导演作品:歌剧《费德里奥》,复排歌剧《卡门》,音乐剧《西区故事》,歌剧音乐会《丑角》《白毛女》《魔笛》和《乡村骑士》,保利院线“中央歌剧院中外歌剧歌曲音乐会”全国巡演。其中歌剧《费德里奥》获得了文化部演出奖,并凭此剧获得唯一的“优秀青年导演奖”。


11-舞美设计 李宾

李宾,毕业于中央戏剧学院舞台美术系。现为中央歌剧院国家一级舞美设计师,舞美设计制作中心主任、舞美设计,中国舞台美术学会组织联络部主任,中国戏剧家协会会员,文化部舞台美术专业高级职称评审委员会委员,中央戏剧学院舞台美术系(硕、博研究生)评审专家,国际舞台美术联盟舞台布景体现专业委员会主任,中国演艺设备技术协会演出场馆设备专业委员会委员。

主要舞美设计、舞美监制、绘景作品:歌剧《蝴蝶夫人》、《图兰朵》、《塞维利亚的理发师》、《费德里奥》、《托斯卡》、《仲夏夜之梦》、《莎乐美》、《卡门》、《霍夫曼的故事》、《艺术家的生涯》、《茶花女》、《蝙蝠》、《汤豪塞》、《女武神》、《齐格弗里德》、《众神的黄昏》、《阿依达》、《漂泊的荷兰人》、《费加罗的婚礼》、《弄臣》、《罗密欧与朱丽叶》、《乡村骑士》、《丑角》、《女人心》、《假面舞会》、《驯悍记》、《少年维特的烦恼》、《游吟诗人》、《货郎与小姐》、《拉莫美尔的露琪亚》、《夕鹤》、《北川兰辉》、《辛亥风云》、《白毛女》、《热瓦普恋歌》、《霸王别姬》、《杜十娘》、《马可波罗》、《第一百个新娘》、《红帮裁缝》、《我的母亲叫太行》、《鄞地九歌》、《山林之梦》、《热土》、《阿依古丽》、《日出》、《护花神》、《现在的年轻人》,音乐剧《西区故事》等。设计制作了大量的舞剧、话剧、音乐会歌剧、大型音乐会、歌舞晚会、电视晚会、电视栏目、影视剧、展览展示。

参与设计、制作、监制的舞美作品曾多次荣获国内外重大奖项。历年多次赴美国、英国、法国、意大利、奥地利、匈牙利、希腊、土耳其、埃及、叙利亚、捷克、斯洛文尼亚、香港、澳门、台湾等地演出和工作访问。


12-主要演员

王勇 —— 刘怡然

苗花 —— 阮余群 郭橙橙

陈龙湘 ——李爽 徐森

方瑶 —— 王红 牛莎莎

老郭 —— 赵一峦 陈淼

李政委 —— 宋沣润 苏雪冰

杨团长 —— 高伟

邓排长 —— 尹海

老郭妻 —— 苗原碧

藏族老阿妈 —— 崔京海

彝族汉子 —— 金川

石虎 —— 贾令

石虎娘 —— 杨丽

敌师长 —— 王艺清

老乡 —— 崔鑫


13-男高音歌唱家 刘怡然

刘怡然,2000年考入中央音乐学院声歌系,师从著名声乐艺术教育家赵登营教授。2002年中日邦交正常化30周年之际随著名指挥家小泽征尔先生赴日演出歌剧《蝴蝶夫人》。2005年进入中央歌剧院工作至今,曾经在《图兰朵》《白毛女》《热瓦普恋歌》《货郎与小姐》《蝙蝠》《汤豪塞》《托斯卡》《齐格弗里德》等多部中外歌剧中担任主要角色。在多部歌剧中担任主角,在《游吟诗人》中饰演曼里科、《绣花女》中饰演鲁道夫、《唐帕斯夸勒》中饰演艾奈斯托、《山林之梦》中饰演滑稽鬼、《女武神》中饰演齐格蒙德、《众神的黄昏》中饰演齐格弗里德。并由于2011年9月在大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》音乐会中担任“长征路上”的领唱,荣获文化部国家艺术院团优秀剧目展演优秀表演奖。


14-女高音歌唱家 阮余群

阮余群,中共党员,国家一级演员,文化部青联委员,中央国家机关青联委员,全国青联委员,中央歌剧院歌剧演员,福建闽江学院客座教授,福建艺术职业学院特聘教授。

2002年考入中央音乐学院,并获全额奖学金。2004年荣获中央音乐学院第四届艺术歌曲比赛第一名,同时获得解放前和新作品演唱奖。2005年8月荣获由文化部举办的(文华奖)第七届全国声乐比赛三等奖。2005年11月,荣获由中国音乐家协会举办的第五届全国音乐“金钟奖”银奖。2005年12月,荣获在台北举办的第五届“世界华人声乐大赛”新秀奖。2006年7月荣获中央电视台“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”铜奖。2007年4月在意大利曼多瓦举行的“第三届马尔蒂尼国际歌剧声乐比赛”中荣获第一名,并被评委光荣称赞为中国的卡拉丝!2010年5月,饰演中国原创歌剧《霸王别姬》中的女主角“虞姬”,获得文化部主办的中国第九届艺术节第十三届文华大奖及文华个人优秀表演奖。2010年8月由文化部主办的国家艺术院团优秀剧目展演评奖中,参演的歌剧《霸王别姬》荣获“优秀剧目奖”,并再次获得“个人优秀表演奖”。2011年荣获由文化部举办的第一届中国歌剧节个人优秀表演奖,同时也是首位在歌剧节中出演三部歌剧女主角的演员!2013年鉴于在中国歌剧艺术领域作出的巨大贡献和成就,获得中国文化艺术国家政府最高成就奖“文华奖 ”。

2006年9月在意大利斯卡拉歌剧院著名导演马道•迪亚茨执导,在北京首演的威尔第的歌剧《游吟诗人》中饰演女主角“莱奥诺拉”。2007年以优异成绩考入中央歌剧院,并在选拔中成功出演原创歌剧《霸王别姬》中的女主角虞姬,并于同年10月在北京天桥剧场进行了首演,饰演的该角色获得了各界媒体的好评。2008年1月随中央歌剧院赴美国纽约(林肯中心音乐厅)、华盛顿(宪法大厅-音乐厅)、旧金山(战争纪念歌剧院) 洛杉矶、达拉斯、休斯敦巡演十多场中国原创歌剧《霸王别姬》,在该剧中饰演一号女主角“虞姬”,并受到美国各主流媒体和业内人士一致好评。2009年12月在中国国家大剧院歌剧季上演的中国原创歌剧《乡村女教师》中饰演“孟秋霞”。2009年12月在国家大剧院歌剧季上演的贝多芬第九交响曲《欢乐颂》中担任女高音领唱。2010年4月在香港大会堂上演普契尼的歌剧《艺术家的生涯》中饰演女主角“咪咪”。2010年10月随中央歌剧院赴广东巡演普契尼的歌剧《图兰朵》中饰演女主角“柳儿”。2011年4月初在香港大会堂上演唐尼采蒂的歌剧《唐帕斯夸勒》中饰演女主角“罗琳娜”。2011年4月底受中国著名指挥家郑小瑛老师邀请,与厦门爱乐合作在厦门上演威尔第的歌剧《茶花女》,在剧中成功饰演女主角“薇奥蕾塔”,并且全剧用中文进行演唱,同时也是首位用中文、意大利文分别演唱《茶花女》的女高音。2011年4月底在国家大剧院上演的中国原创歌剧《热瓦普恋歌》中饰演女主角“阿娜古丽”。2011年5月在北京工人体育馆上演的施特劳斯歌剧《蝙蝠》中饰演女主角“罗莎琳达”。2011全年随中央歌剧院为纪念中国共产党建党90周年全国巡演大型史诗交响音乐会《复兴之路》。2011年9月再次受中国著名指挥家郑小瑛老师邀请与厦门爱乐合作上演中国著名作曲家施光南的歌剧《伤逝》,剧中饰演女主角“子君”。2011年9月在北京天桥剧场上演的瓦格纳歌剧《唐豪瑟》中饰演“维纳斯”。2011年随中央歌剧院到青岛大剧院出演歌剧《茶花女》,饰演女主角“薇奥蕾塔”。2011年末参加由文化部主办的中国第一届“歌剧节”中主演的三部歌剧《唐豪瑟》《茶花女》《紫藤花》均获大奖和个人优秀表演奖。2011年随中国文化部到汶川地震灾区慰问演出,受到当地老百姓的赞扬与喜爱。2012年4月在请华大学剧场出演歌剧《茶花女》,在剧中饰演“薇奥蕾塔”。2012年9月由文化部主办的国家艺术院团优秀剧目展演中,参演的中国原创歌剧《鄞地九歌》荣获“优秀剧目奖”。2012年10月,在“歌剧之乡”意大利罗马上演的普契尼歌剧《图兰朵》中饰演女主角“柳儿”。2012年12月出访北非国家——阿尔及利亚,参加“阿尔及利亚国际音乐节”开幕式和闭幕式的演出活动。2013年4月出访俄罗斯演出音乐会歌剧《图兰朵》,在剧中饰演柳儿。2013年4月在杭州市首届国际音乐节中,与杭州爱乐乐团合作演出贝多芬第九交响曲《欢乐颂》,担任女高音领唱。2013年5月在北京、宁波、上海等地巡演原创歌剧《红帮裁缝》,饰演女主角阿绣。2013年7月在国家大剧院演出中央歌剧院首演瓦格纳歌剧《女武神》,饰演女主角西格琳德。2013年10月出访意大利罗马,在“歌剧之乡”上演的威尔第歌剧《游吟诗人》中饰演女主角“莱奥诺拉”。


15-女高音歌唱家 郭橙橙

郭橙橙,中央歌剧院女高音歌唱家。中宣部“五个一工程”优秀作品奖、文化部“优秀青年演员奖”获得者。师从法国著名女高音歌唱家罗杰(Elisabeth Rogier)和前美国大都会歌剧院女高音歌唱家 包法利夫人(Peggy Bouveret),并长期得到玛利亚•卡拉斯(Maria Calas)的声乐指导莱斯(Janine Reiss)大师的悉心指导。

毕业于世界著名的法国巴黎高等师范音乐学院,2008年,以第一名的优异成绩获得 “声乐歌剧艺术高级演唱”文凭 (Diplome Superieur d’art  Lyrique);2009年,再次以总成绩第一名获得“声乐歌剧表演最高级演唱家”文凭(Diplome Superieur de Concertiste),并获得评委会全票通过的特别嘉奖,以双硕士学位毕业,成为法国该音乐学院建校九十年来年龄最小的演唱家文凭获得者(23岁)。同时,额外考取法国室内乐演唱高级文凭。

求学期间,曾获2007年第三十八届意大利贝里尼国际声乐比赛中国赛区第一名、2008年第三十九届意大利贝里尼国际声乐比赛第三名、2009年法国bourgogne国际声乐比赛特别奖、2010年上海世博会意大利馆举办的国际声乐比赛优秀奖。

曾出演意大利歌剧《蝴蝶夫人》中女主角巧巧桑,被乐评人及媒体评为“为蝴蝶增添难能可贵的楚楚动人......郭橙橙在舞台上大放异彩”(音乐周报)。此外,郭橙橙还出演了外国歌剧《丑角》中女主角Nedda内达、《弄臣》中的女主角Gilda吉尔达、《军中女郎》中的女主角Marie玛丽、《茶花女》中的女主角Violetta薇奥列塔、《霍夫曼的故事》中的Olympia木偶、《拉克美》中的女主角Lakme拉克美、《蝙蝠》中的Adele阿黛拉、《魔笛》中的女主角Pamina帕米娜及夜后、《货郎与小姐》中的阿霞等;并担任中央歌剧院原创歌剧《热瓦普恋歌》《山林之梦》《红帮裁缝》《北川兰辉》女主角,在瓦格纳的歌剧《女武神》中饰演Gehilde格希尔德、《齐格弗里德》中饰演先知鸟、《众神的黄昏》与《莱茵的黄金》中饰演莱茵河女仙Woglinde福格琳德、《汤豪塞》中饰演男童。并且在音乐剧《西区故事》中饰演女主角Maria、在《坎迪德(老实人)》中饰演女主角菊内贡。

在参与许多歌剧演出的同时,郭橙橙还参与了大量各种形式音乐会的演出,并成功地在国内多地举办了多场个人独唱音乐会。同时还长期参加中央歌剧院的《歌剧经典》、《歌剧GALA》等各种类型音乐会。她还多次与深圳交响乐团、贵阳交响乐团、重庆市歌舞剧院、天津歌舞剧院等长期合作,参与其每年音乐季的演出,演唱了众多中外作品,如格里埃尔《声乐协奏曲》、贝多芬《第九交响曲》等。并且多次代表文化部及中央歌剧院出访,足迹遍布意大利、瑞士、法国、澳大利亚、加拿大、中东等国家。


16-男高音歌唱家 李爽

李爽,国家一级演员,中央歌剧院歌剧演员。

2003年在台北举行的“世界华人声乐大赛”中荣获第三名。

2007年在意大利曼多瓦举行的“第三届马尔蒂尼国际歌剧声乐比赛”中荣获第三名。被评委会主席意大利著名男高音歌唱家尼古拉•马尔蒂努齐等九名评委誉为中国的“莫纳柯”。

2010年获文化部第十三届文华大奖及文华个人表演奖。

2010年文化部主办的国家艺术院团优秀剧目展演评奖中,荣获“个人优秀表演奖”。

在多部中外歌剧中担任男主角:

包括《拉美莫尔的露琪亚》《霍夫曼的故事》《游吟诗人》《图兰多特》《乡村骑士》《艺术家的生涯》《卡门》《蝴蝶夫人》《霸王别姬》《赵氏孤儿》《热瓦普恋歌》《山林之梦》《鄞地九歌》《女武神》。

出访过的国家有:日本,澳大利亚,意大利,法国,美国,埃及,叙利亚,阿联酋,卡塔尔,阿曼苏丹,阿尔及利亚。


17-男高音歌唱家 徐森

曾荣获2014年文化部“第十一届全国声乐比赛”银奖;在台北举行的“第八届世界华人声乐比赛”荣获第一名;2009年“上海之春”国际音乐节“音协杯”声乐比赛美声组三等奖等奖项。

以优异的成绩毕业于中央音乐学院声歌系,获得文学硕士学位,曾师从朱衡、樊民宁、李巍、马洪海教授。2013年在中央音乐学院歌剧中心排演的威尔第歌剧《阿依达》中饰演男主角拉达梅斯,在宁波、福州、深圳、北京、武汉等地巡演获得了巨大成功,2014年文化部举办的第二届中国歌剧节中《阿依达》获得演出奖。

曾在多部歌剧中饰演男主角,包括普契尼歌剧《托斯卡》中的马里奥•卡瓦拉多西、《蝴蝶夫人》中的平克尔顿、中央歌剧院原创歌剧《我的母亲叫太行》中的马百川、《北川兰辉》中的兰辉等等。还在原创交响清唱剧《禹王治水》中饰演禹王、原创清唱剧《屈原颂》中饰演渔父。此外还参加了中央歌剧院高雅艺术进校园系列演出;2015年9月3日在人民大会堂参加了中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年文艺晚会《胜利与和平》的演出;中央歌剧院歌剧Gala、世界歌剧经典、宁波交响乐团建团新年音乐会;中国文联艺术家走进国家新闻出版广电总局基层台慰问演出;天津市军民春节联欢晚会等大型演出活动。


18-女中音歌唱家 王红

国家一级演员,文化部优秀表演奖获得者,中国戏剧家协会会员。

以优异成绩毕业于中国音乐学院歌剧表演系,同时获中国音乐学院“学院奖”, 获首届全国高等艺术院校“桑达杯”艺术歌曲比赛第二名;获中国音乐学院中国艺术歌曲比赛第一名;获“海河之春”声乐比赛美声优秀奖。

主演过《卡门》《茶花女》《弄臣》《费加罗的婚礼》《乡村骑士》《货郎与小姐》《青年近卫军》《蝙蝠》《魔笛》《蝴蝶夫人》《女武神》《众神的黄昏》《莱茵的黄金》等多部外国歌剧。

并主演过多部中国歌剧《伤逝》《马可•波罗》《八女投江》《杜十娘》《霸王别姬》《第一百个新娘》《青春之歌》《热瓦普恋歌》《辛亥风云》《山林之梦》《鄞地九歌》《红帮裁缝》《北川兰辉》等。在音乐剧《日出》(金湘作曲)中饰演女主角陈白露。

2010年,参演的中国原创歌剧《霸王别姬》在第九届中国艺术节上获文华大奖;在2012演出的歌剧《山林之梦》和2013年演出的歌剧《女武神》中连获个人优秀表演奖;2014年,演出的原创歌剧《红帮裁缝》获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

作为中国艺术家小组曾赴日本,德国、法国、意大利、西班牙、比利时、荷兰、匈牙利、美国、土耳其、新加坡、台湾、香港、澳门等国家和地区参加艺术节及访问演出,广受赞誉;在2013年与德国法兰克福交响乐团合作和2014年赴瑞士日内瓦与伯尔尼以及2015年赴意大利国际音乐节演出《贝多芬第九交响曲》都中担任领唱。经常在各大音乐会中担任独唱和领唱,特别是自2006年以来至今,已经参加演出了二百多场高雅艺术进校园的演出。


19-女中音歌唱家 牛莎莎

中央歌剧院女中音歌唱家。2007年荣获法国“布朗热歌曲”最佳演唱奖。2008年荣获意大利曼多瓦举办的“第四届马尔蒂尼国际声乐比赛”第一名。2010年荣获文化部第九届全国声乐比赛“文华奖”。2013年荣获文化部“国家艺术院团演出季优秀青年演员奖”。

2006年参加意大利斯卡拉歌剧院著名导演马道•迪亚茨执导的威尔第歌剧《游吟诗人》,饰演“阿祖切娜”;2007年在北京天桥剧场首演中国原创歌剧《霸王别姬》,饰演“虞姝”。2013年赴意大利罗马演出威尔第歌剧《游吟诗人》,饰演“阿祖切娜”;2014年与“世界第一弄臣”意大利著名男中音里奥•努奇大师同台演出歌剧《弄臣》,饰演“玛达琳娜”;2014年中央歌剧院首演瓦格纳鸿篇巨制—尼伯龙根指环之三《齐格弗里德》,饰演“埃尔达”。2014年中央歌剧院瓦格纳鸿篇巨制歌剧《女武神》,饰演“齐格鲁那”。2014年在国家大剧院首演中国原创歌剧《冰山上的来客》,饰演“假古兰丹姆”。

曾在歌剧《塞维利亚理发师》《费加罗的婚礼》《漂泊的荷兰人》《卡门》《莎乐美》、谭盾歌剧《茶》中饰演主要角色。

多次与国内外著名指挥家合作,在交响音乐会中担任重要独唱、领唱部分。主要曲目有《贝多芬第九交响曲》《马勒第二交响曲》《马勒第三交响曲》、威尔第《安魂曲》等。


20-男中音歌唱家 赵一峦

男中音,中央歌剧院独唱演员。曾先后师从四川音乐学院声乐系甘国农教授与中央音乐学院声歌系赵登营教授。

曾先后入选意大利罗马音乐学院声乐歌剧大师班、德国卡尔斯鲁厄音乐学院德奥艺术歌曲大师班及“Ising”国际青年歌唱家培训计划等。

2009年参加工作,进入北京国家大剧院。2015年进入中央歌剧院歌剧团。

曾演出剧目包括《卡门》《茶花女》《弄臣》《图兰朵》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《爱的甘醇》《灰姑娘》《塞维利亚理发师》《罗恩格林》《漂泊的荷兰人》《洪湖赤卫队》《骆驼祥子》《北川兰辉》《我的母亲叫太行》《托斯卡》《丑角》《白鹿原》等30余部中外著名歌剧以及多场音乐会。

曾饰演过的角色包括:歌剧《茶花女》中的“男爵”、歌剧《波希米亚人》中的“萧纳”、歌剧《弄臣》中的“传令官”、歌剧《洪湖赤卫队》中的“小刘”、歌剧《北川兰辉》中的“村长”、歌剧《我的母亲叫太行》中的“赵连长”、歌剧《白鹿原》中的“鹿兆鹏”、歌剧《托斯卡》中的“典狱长”等等众多歌剧角色。


21-男中音歌唱家 陈淼

中央歌剧院男中音歌唱演员,原北京军区战友文工团歌唱演员。毕业于解放军艺术学院音乐系。曾师从于中央音乐学院著名男低音歌唱家、教育家吴天球先生,后师从于孟玲、迪里拜尔、杜志涛等著名歌唱家、教育家。

曾代表解放军艺术学院参加CCTV青歌赛获得团体铜奖,个人决赛优秀奖。

曾获得贝利尼中国赛区银奖。受到美国大都会女高音歌唱家:迪娜•索瑞斯•温特(DINA SORESI WINTER)与意大利钢琴家、艺术指导:加阔莫•巴特里诺(GIACOMO BATTARINO )的认可。

曾在众多歌剧作品中饰演重要角色,包括在歌剧《白毛女》中饰演杨白劳;歌剧《芳草心》中饰演于刚;歌剧《茶花女》中饰演亚芒;歌剧《托斯卡》中饰演安杰罗蒂;歌剧《托斯卡》中饰演斯卡尔皮亚;歌剧《费德里奥》中饰演皮萨罗;还在2011年庆祝建党90周年大型音乐剧《红星照耀中国》中饰演朱德;2014年原创大型歌剧《女神西王母》中饰演阳神。

个人主要代表歌曲有《金戈铁马》《老伴》《最后一班岗》《和平年代的钢铁长城》等。


22-男低音歌唱家 宋沣润

中央歌剧院歌剧团演员。2004考入中央音乐学院声歌系,师从著名歌唱家、教育家赵登营教授。2009年7月以优异的成绩毕业后进入中国国家交响乐团合唱团,与此同时,得到著名女高音歌唱家、教育家郭淑珍教授的细心指导,在中央音乐学院歌剧中心公演的歌剧《奥涅金》中并担任主要角色。

宋沣润在学生时代就有优秀表现。2005年6月世界著名指挥家小泽征尔指挥并监制的歌剧《塞维利亚的理发师》在全国音乐学院选拔演员,他脱颖而出被选中,与美国大都会歌唱家一起在北京、上海、天津、东京、名古屋、大阪、广岛等7个城市巡演该剧。

2009年在北京天桥剧场,中央音乐学院与俄罗斯莫斯科柴可夫斯基音乐学院联袂公演歌剧《奥涅金》,饰演著名男低音角色格列敏公爵,获一致好评。第二年随中央音乐学院《奥涅金》剧组出访俄罗斯,在柴可夫斯基音乐学院大厅演唱了这个角色,得到俄罗斯观众的赞扬,并参加在柴可夫斯基音乐学院拉赫玛尼诺夫音乐厅的俄罗斯汉语年中国作品音乐会的演出。2010年又在北京国家大剧院参加了歌剧《奥涅金》的公演。2010年参加了文化部举办的第九届全国声乐比赛并荣获文华三等奖。2011年在北京音乐厅与著名指挥家胡泳言合作演出《贝多芬第九交响曲》,首次担任男低音独唱,此后又多次演绎这部作品。同年11月还在国家大剧院演出了音乐会版歌剧《魔笛》,在剧中饰演太阳神一角。2012年,与三名匈牙利著名歌唱家一起担任主唱,与匈牙利马伽什教堂交响乐团合作,成功上演了世界著名音乐大师李斯特名作《匈牙利加冕弥撒曲》。

为纪念意大利著名作曲家威尔第诞辰200周年,随中央音乐学院歌剧中心携威尔第著名歌剧《阿伊达》赴宁波、福州、深圳三地巡演。并于2014年4月在北京保利剧院公演,在剧中饰演埃及大祭祀。

2014年9月,在北京保利剧院首演的贝多芬经典歌剧《费德里奥》中饰演罗科,获得一致好评。2014年10月,在宁波文化广场大剧院演出歌剧《茶花女》,在剧中饰演侯爵。2015年9月,在歌剧《众神的黄昏》中饰演阿尔伯里希。2015年11月,在歌剧《托斯卡》中饰演教堂司事。


23-男低音歌唱家 苏雪冰

苏雪冰,中央歌剧院青年男低音,硕士学历,2010年以优异的成绩毕业于吉林艺术学院,师从廉明子副教授,后追随旅美男高音歌唱家刘捷先生继续专研声乐艺术,曾获得第七届“金色彼岸之声”全国青年歌手大赛银奖,第三届“全国声乐歌剧展演”三等奖,曾出演过《图兰朵》《茶花女》《汤豪塞》《丑角》《托斯卡》《卡门》《乡村骑士》等多部中外歌剧。


24-男高音歌唱家 高伟

高伟,中央歌剧院男高音歌唱家,现为国家二级演员,北京音乐家协会会员。2005年毕业于中央民族大学音乐学院,先后师从王春林、吴坤侠、宋一教授。

2005年进入中央歌剧院工作,在歌剧《白毛女》中扮演主要角色王大春,在歌剧《辛亥风云》中扮演革命历史人物林觉民,在歌剧《红帮裁缝》中扮演革命党人陈发,在歌剧《霸王别姬》中扮演诸侯,在施特劳斯歌剧《蝙蝠》中扮演家庭教师阿尔费莱多。在清唱剧《江姐》中扮演华为,清唱剧《大风歌》中扮演韩信,清唱剧《浪子回头》中扮演二儿子。其中所参演的歌剧《红帮裁缝》在2014年获得中宣部“五个一工程”优秀作品奖。

2015年11月作为中国青年代表团成员赴印度访问,并参加文艺演出。同年12月,随国家副主席李源潮同志出访土库曼斯坦,参加该国中立二十周年庆典文艺晚会,在晚会中演唱歌曲《我的太阳》。

工作至今随团出访过,美国、意大利、瑞士、斯洛文尼亚、匈牙利、埃及、叙利亚、新加坡、马来西亚、印尼、韩国、香港、澳门、台湾等国家和地区。


25-男高音歌唱家 尹海

青年男高音,本科毕业于中央民族大学,解放军艺术学院研究生,先后师从于黑力教授、旅居阿根廷男高音歌唱家、声乐教育家晁浩建教授。

2005年获全国少数民族才艺风采大赛声乐组银奖;6月获首届国图音乐厅歌手大赛优秀奖。2006年参加大型少数民族原创歌剧《木雕的传说》的排练和演出,饰哈萨尔一角,受到校领导和老师及社会上的一致好评。2007年在校成功举办第一场个人音乐会;在第三届唱响中国情歌广播电视大赛中获北方赛区声乐比赛一等奖;在中国音乐学院举办的全国首届艺术院校中外歌剧片段比赛中获美声唱法银奖。2008年11月获贝利尼国际声乐比赛中国赛区选拔赛三等奖并受邀赴意大利参加决赛。2013年8月参加新加坡国际声乐艺术节比赛获美声组金奖。2013至2014年间录制了多首原创作品,如军歌《请放心》《我们从古田再出发》;企业歌曲《豪迈传奇》《越野世家》等。2015年在中央歌剧院出品的多部原创剧中演出:大型原创歌剧《北川兰辉》中饰金局长;大型交响清唱剧《屈原颂》中饰御者;纪念中国人民抗日战争胜利70周年大型原创歌剧《我的母亲叫太行》中饰八路军王长胜。2016年6月参加中国青年男高音声乐大赛获全国总决赛美声组金奖。

参加工作后参与包括《图兰朵》《卡门》《茶花女》《蝴蝶夫人》《蝙蝠》《汤豪塞》等多部著名经典歌剧的排练及演出,以及《贝多芬第九交响曲》和大型音乐史诗音乐会版《复兴之路》等众多音乐会的演出。


26-女高音歌唱家 苗原碧

中央歌剧院女高音独唱演员,2012年毕业于乌克兰敖德萨涅日丹诺娃国立音乐学院声乐表演系,获声乐歌唱家文凭和声乐表演硕士学位。先后师从于王琼(俄罗斯声乐艺术博士)、刘维维(男高音歌唱家,国家一级演员)、Dzhamagarachya A.B(乌克兰民族歌唱家、国家功勋演员)教授,通过多年系统的声乐训练和对大量声乐作品的学习与探索,和持之以恒的勤奋刻苦,掌握了演唱中国声乐作品与外国声乐作品两种不同风格的声乐演唱方法,先后在天津、乌克兰举行了独唱音乐会并多次获声乐演唱奖项。歌剧演唱时独特的东方特性给乌克兰同仁们留下最为深刻的印象。

在乌克兰读硕士期间,参加了很多当地大型演出和晚会,2011年在乌克兰敖德萨涅日丹诺娃国立音乐学院歌剧表演中心排演的《尤兰塔》中饰女主角尤兰塔,在当地巡演获得好评。2012年歌剧中心排演《奥涅金》中达吉亚娜在乌克兰,赢得了巨大的成功。2012年2月获得乌克兰“21世纪艺术”国际音乐竞争大赛第一名。 2012年4月获得乌克兰全国高等院校音乐大赛声乐组第一名。2015年获得河北省金钟奖银奖。

2014年进入中央歌剧院歌剧团工作,多次参加歌剧团排练学习,2015年1月参加《我的音乐厅》外国经典音乐欣赏录制;2015年9月3日在人民大会堂参加中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年文艺晚会《胜利与和平》演出。


*具体信息以现场演出为准

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