当一个国家全副武装时,一个家庭正在四分五裂。要替父报仇又要顾忌自身与国家的安全,王子哈姆雷特为无法解决眼下的困境而感到愤怒……
2015年8月初至10月底,刚刚获得奥斯卡提名的“卷福”本尼迪克特•康伯巴奇领衔主演的莎士比亚经典悲剧《哈姆雷特》在英国最大的多功能演艺厅——巴比肯中心火热上演12周,每天现场都有大量粉丝等待退票,抑或是堵在后台等待自己的偶像。
让人更惊异的是,此轮演出的共10万张门票在去年8月一经在互联网上出售,在数分钟内即告售罄,《伦敦标准晚报》称此事件为“史上卖得最快的戏票”;而在门票售罄的当天下午,在网上排队等待退票的人数超过3万人,黄牛票价也已高达近500英镑。
这部全新上演的《哈姆雷特》由林赛•特纳执导——她在2014年刚刚成为史上第三位获奥利佛奖的女性导演。《每日电讯报》评论“本尼迪克特•康伯巴奇塑造了一位超炫的五星哈姆雷特”。《综艺》杂志评论说“这是一部为如今躁动不安的世界量身定做的《哈姆雷特》”

《皆大欢喜》取材于16世纪英国作家托马斯?罗奇散文体牧歌传奇《罗瑟琳》,是莎士比亚极富盛名的“四大喜剧”之一。剧名《皆大欢喜》表明剧中受迫害的好人全都得到好报,恶人受到感化,有情人终成眷属。
罗瑟琳与堂姐妹西莉亚因为公爵父亲的流放而被迫逃亡至亚登森林。在那里,罗瑟琳挣脱了传统的束缚,女扮男装,体验着不同于过去的生活,并与受到长兄奥列佛虐待的奥兰多相爱。
这是英国国家剧院近30年来首次复排这出莎士比亚经典喜剧,讨论爱情的同时也讨论着善恶。英国媒体一致好评,《观察家报》称此次复排“具有划时代意义”。伦敦标准晚报戏剧奖最佳女主角罗莎莉?克雷格(Rosalie Craig)领衔,扮演罗瑟琳。

伦敦,一个刺骨的寒夜,女教师凯拉•霍利斯根接待了老情人汤姆•萨尔贞特一次出其不意的拜访。汤姆是一个成功的、有魅力的餐馆老板,妻子刚刚去世。随着夜色渐深,两人相处的氛围产生了化学反应——霍利斯根和老情人试图重燃他们往日的激情,却发现自己被彼此对立的思想和共同的欲望禁锢在一场危险的斗争中……
你是否还记得电影《了不起的盖茨比》之中那个光彩夺目而又矛盾重重的女主角黛茜?是的,《天窗》的女主演就是扮演黛茜的那个凯瑞•穆丽根,这也是她首次在伦敦西区舞台上亮相的“处女秀”。与她演对手戏的,是曾在《真爱至上》、《涉外大饭店》等电影及《真理报》、《垂直时间》等舞台剧中有着尚佳表现的男演员比尔•奈伊。该剧由戴维•黑尔创作,奥斯卡提名导演斯蒂芬•道德利执导。
《天窗》的编剧戴维•黑尔曾著有29部戏剧作品,其中包括《富足》《赛车恶魔》《艾米的观点》,《真理报》(与霍华德•布伦顿合作)以及《事情常有》。他也创作了很多电影剧本,包括《时时刻刻》和无数中国观众所熟知的《朗读者》。
《天窗》最初于1995年在英国国家剧院制作,之后“转战”伦敦西区剧院和百老汇,并曾赢得奥利弗奖最佳新创话剧奖。此次复排的版本一经演出即好评如潮。《旗帜晚报》评论说:“戴维•黑尔犀利、聪明的作品充满了灵性和真诚。”而《泰晤士报》和《独立报》则分别对男女主演表达了赞誉:“在这次完美的复排中,比尔•奈伊成为了魅力的代名词。”“凯瑞•穆丽根进行了一次极具力量的演出。”《观察者》称其为:“一部决定性的剧目。”

英国二十世纪杰出剧作家萧伯纳的经典代表作《凡人与超人》,集浪漫喜剧、神话故事与哲理寓言为一身,向观众提出“何为生存”的问题。托尼奖最佳男主角得主、曾获两次奥斯卡奖提名、三次金球奖提名的英国著名男演员拉尔夫•费因斯(Ralph Fiennes)扮演主角杰克•坦纳。
值得一提的是,这也是该经典剧作时隔34年后重现伦敦舞台。
思想激进,机智善辩的黄金单身汉杰克•坦纳对迷人的女继承人安来说,并非是最佳配偶。但安却大胆追求,尽管深爱着另一位诗人,但她仍执意与坦纳结婚并捋平其心中波澜。

李尔王深知自己已年迈,决定把王国分给三个女儿,谁最会赞美他,谁就能得到最好的土地。可是万万没想到,他最喜欢的女儿科黛拉却什么也没说。李尔王的世界逐渐陷入混乱……
2000年,生于美国的英国戏剧导演/演员萨姆•门德斯凭借自己的电影处女作《美国丽人》狂揽下包括最佳影片和最佳导演在内的5项奥斯卡金像奖,来自英国剧场界的艺术力量再一次让世界震惊。12年后的2011年,门德斯与《美国丽人》中的老搭档、已担任老维克剧院艺术总监的凯文•斯派西再次联手,将莎士比亚的名剧《理查三世》再度搬上舞台,在当年11月这部王者之作还曾“驾临”北京,在国家大剧院连演3天,一票难求的盛况至今仍被戏剧爱好者津津乐道。
其实,萨姆•门德斯在早年间曾经在著名的皇家莎士比亚剧院担任戏剧导演。在《李尔王》之中,人们可以从门德斯的大量导演技法中寻觅到与《理查三世》一致的风格。而该剧的主演、扮演李尔王的英国老戏骨西蒙•拉塞尔•比尔,曾因主演莎士比亚史诗名剧《亨利四世》为人们所称道,而此次他在《李尔王》中的表现获得了媒体的一致赞誉。《旗帜晚报》说:“西蒙•拉塞尔•比尔表现出了他的最佳状态。”而《泰晤士报》则不吝赞美地表示“西蒙•拉塞尔•比尔再一次证明了为什么他是伟大的演员之一。”

生活穷困潦倒的弗朗西斯为了生计,周旋于阴差阳错、见不得光的一对亡命鸳鸯之间。目不识丁的弗朗西斯要隐瞒在两家当差的事实,天天使出百般武艺,却又频频出错,出尽洋相。不过在关键时刻他总能化险为夷,最终令有情人终成眷属,他自己也觅得了意中人。
《一仆二主》是一出理查德•比恩(Richard Bean)执导的戏剧。它是《一仆二主(Servant of Two Masters)》的英文版本(意大利语:Il servitore di due padroni),一部由现代喜剧创始人、意大利剧作家卡罗•哥尔多尼(Carlo Goldoni)创作于1743年的即兴喜剧风格的作品。该剧2011年在国家剧院开演,在整个英国巡演,11月在伦敦西区剧院上演,随后于2012年4月在百老汇开演。半年后第二次巡演推出,英国、香港、澳大利亚和新西兰。去年5月,该剧开始了第三次巡演。
2012年,该剧作获得了4项剧评人奖提名:最佳新百老汇戏剧、最佳戏剧导演、最佳戏剧男演员和最佳戏剧主演,最终汤姆•爱登凭借本剧赢取了剧评人奖“最佳戏剧主演”奖。而在同一年的托尼奖评选中,该剧获得了包括最佳戏剧主角、最佳戏剧导演、最佳原创配乐、最佳布景服装设计、最佳音响设计等七项提名,最终当年的主演詹姆斯•科登获得了最佳戏剧男演员。
《一仆二主》获得了广泛的好评。《卫报》给了它5颗星,称这是“视觉和语言喜剧的胜利。国家剧院历史上最有趣的作品之一。”《每日电讯报》形容它为“夏天的一部感觉良好的火爆剧目。”《独立》写道,这是一个“巨大的成功”;《伦敦标准晚报》称之为“铁定的成功之作”。博客网站《一切剧场(Everything Theatre)》将其形容为“在伦敦上演的最令人捧腹的搞笑作品之一”。

《奥赛罗》讲述的,是嫉妒的摧毁性力量:奥赛罗刚刚与比自己年轻很多的黛斯德莫娜新婚,就被派为将军。政敌伊阿古对奥赛罗的晋升怀恨在心,想挑拨他与妻子的关系,便告诉奥赛罗他的副官卡西欧与黛斯德莫娜有奸情,强烈的嫉妒之火在奥赛罗的心中燃起……
这部英国国家剧院全新制作的莎翁名剧,由奥利弗奖得主阿德里安•莱斯特饰演奥赛罗,他曾在英国国家剧院出品的《亨利五世》和BBC出品的《飞天大盗》中有出色表现;另一位奥利弗奖得主罗里•金奈尔(曾出演电影《最后的霍思曼》、《007:天幕落》)饰演双面反派伊阿古,本剧是他与导演尼古拉斯•希特纳继取得巨大成功的《哈姆雷特》之后的再度合作。
《每日电讯报》评论这部《奥赛罗》为“机智、利落、清楚、深刻,是一部能够牢牢把人抓住的作品。”而《泰晤士报》则表示这是“一场扣人心弦、火力全开得演出:阿德里安•莱斯特和罗里•金奈尔演得极好。”

《桥头风景》是美国最杰出的戏剧大师之一——阿瑟•米勒的代表作,故事发生在上世纪50年代的纽约布鲁克林区:码头搬运工埃迪•卡本靠微薄的收入养活全家,然而这个看上去老实的男人却疯狂爱上了自己的侄女凯瑟琳,并为了她不惜背叛自己的家庭和朋友。阿瑟•米勒用这样一个黑暗又热血的故事,赤裸直面了当年很多人心中的“美国梦”。
由2015年英国奥利弗奖最佳男主角马克•斯特朗领衔主演的《桥头风景》,在伦敦小维克剧院上演时曾经一票难求。作为《旗帜晚报》、《卫报》以及《独立报》2014年一致推荐的年度剧目,这一版“英国造”的《桥头风景》是戏剧迷们不可错过的现代经典。
伦敦小维克剧院制作的《桥头风景》由比利时裔最有想象力的著名导演伊沃•冯•霍夫执导,该剧目在2015年横扫奥利弗奖之后,同年冬天又回到了“老家”美国,登上了纽约百老汇的舞台,完成了两大世界戏剧之都的双城巡演。
旗帜晚报评价这部作品为“有魅力的、令人激动的、惊人大胆的”;周日邮报则称其为“像惊悚片一样揪心”;星期日泰晤士报对它的张弛有度大加称赞,而卫报则将其称为“制作力量饱满的一场视觉飨宴”。

梅黛夫人和凡尔蒙子爵是旧情人,目前正在各种诱惑和背叛中互相诋毁。 梅黛怂恿凡尔蒙在新婚前夜去引诱天真的塞西尔•沃朗热,但凡尔蒙却对绝色、贤惠、美丽的托维尔夫人动了心。两位看似对感情漫不经心的贵族就这样互相折磨与玩弄,却从未料想到感情带来的伤痛比他们预估的要沉重许多……
《危险关系》根据皮埃尔•肖代洛•德拉克洛在1782年所著的小说改编。在法国大革命前夕,这本关于性、背叛和沉沦的小说曾一石激起千层浪;200年后,剧作家克里斯托弗•汉普顿精妙绝伦的改编则使其一举拿下奥利弗奖及旗帜晚报奖最佳剧本殊荣。
作为剧本出版三十周年之际的纪念性复排,这版《危险关系》的阵容非常亮眼:伊莲•卡西迪饰演托维尔夫人,珍妮•麦克蒂尔饰演梅黛夫人,而多米尼克•威斯斯特则出演凡尔蒙子爵。旗帜晚报认定该剧是“戏剧最性感的模样”;每日电讯报则称其为“一次完美的复排”;泰晤士报对珍妮•麦克蒂尔入木三分的表演大加称赞;卫报则认为该剧将给观众带来“一个回味无穷的夜晚”。

布兰奇的生活脆弱而崩溃,于是她转向妹妹斯特拉寻求慰藉,但她的负面情绪则引领着她,一步一步走向并面对残酷无情的斯坦利•科瓦尔斯基……作为美国著名剧作家田纳西•威廉斯的经典剧作,《欲望号街车》曾多次被搬上银幕及舞台,其中令人印象深刻的包括拍摄于1951年的首部电影版本,由马龙•白兰度和费雯丽领衔主演。这版《欲望号街车》同样不乏演技与气质不凡的阵容——艾美奖及金球奖得主吉莲•安德森(《X档案》《堕落》)饰演布兰奇•杜包尔斯,艾美奖得主本•福斯特(《六尺之下》《杀死汝爱》)饰演斯坦利,而近年来在BBC剧集中有亮眼表现的新生代女演员瓦内萨•柯比则饰演斯特拉。
伦敦小维克剧院制作的《欲望号街车》是剧院有史以来最快售罄的剧目,也是在卷福版《哈姆雷特》之前英国舞台剧售票速度纪录的保持者。见解独到的导演本尼迪克特•安德鲁斯继大获好评的《三姐妹》后再次回到伦敦小维克剧院,执导这部在2014年英国戏剧舞台上的最令人瞩目的作品。
每日电讯报评价这部作品“绝对精彩,感情粗粝、深切而不安”;周日电讯报称其“异常出色,是探索任性黑暗面的一段过程”;独立报称这是“吉莲•安德森充满力量的一次演出”;与此同时每日邮报则称本•福斯特的表现“凶狠到令人背脊发凉”。

《弗兰肯斯坦》由奥斯卡奖得主丹尼·博伊尔执导,本尼迪克特·康伯巴奇和约翰尼·李·米勒交替出演科学家维克多·弗兰肯斯坦和他创造出的科学怪人。
主人公维克多·弗兰肯斯坦(Victor Frankenstein)是一位从事人的生命科学研究的学者,他力图用人工创造出生命。在他的实验室里,通过无数次的探索,他创造了一个面目可憎,奇丑无比的怪物(Creature)。开始时,这人造的怪物秉性善良,对人充满了善意和感恩之情。他要求他的创造者和人们给予他人生的种种权利,甚至要求为他创造一个配偶。但是,当他处处受到他的创造者和人们的嫌恶和岐视时,他感到非常痛苦。他憎恨一切,他想毁灭一切,杀害了弗兰肯斯坦的弟弟威廉,又企图谋害弗兰肯斯坦的未婚妻伊丽莎白。弗兰肯斯坦怀着满腔怒火追捕他所创造的恶魔般的怪物。最后,在搏斗中,弗兰肯斯坦和怪物同归于尽……
故事揭示了作者玛丽·雪莱的哲学观点:她认为人具有双重性格——善与恶,长期受人嫌恶、岐视和迫害会使人变得邪恶而干出种种坏事,甚至发展到不可收拾的地步。这部惊心动魄的经典哥特式故事中融入了关于对科学的责任、家长的渎职、认知能力的发展以及善与恶的本性的迫切关注。
本尼迪克特·康伯巴奇与约翰尼·李·米勒交换出演弗兰肯斯坦和怪物的主意来自导演丹尼·波伊尔。“造物开始模仿他的创造者的方式对整个叙事起着关键的作用。他生来是善良的,却学会了罪恶。他们是镜子中互为扭曲的对方,像一对儿影印件。”他说,“我只是想让两个嚣张的好演员没有任何恐惧的感觉。”
该作品2011年首演于英国国家剧院,场场爆满、一炮而红。到目前为止,全世界已有近50万人通过“英国国家剧院现场”领略了这部作品的魅力所在。《每日邮报》称其为“一部难忘的作品”,《每日电讯报》称其为“本地最让人发自内心的兴奋和惊叹的演出”,而《泰晤士报》则称其为“一次戏剧上的成功之举”。